Biên đạo cho ca sĩ cũng là một nghệ thuật

BIÊN ĐẠO CHO CA SĨ CŨNG LÀ một nghệ thuật

Ca sĩ là những người nghệ sĩ sáng tạo âm nhạc. Vũ công là những người nghệ sĩ sáng tạo chuyển động. Việc hai loại hình sáng tạo kết hợp với nhau chắc chắn sẽ đem lại nhiều phản ứng xúc tác cực kỳ hay ho và thú vị. Bên cạnh đó, đây cũng được xem như một ngành công nghiệp đang phát triển. Vậy thì chắc chắn sẽ có những điều chúng ta cần lưu ý khi các dancers làm việc cho các ca sĩ. UC Spaces đã có những buổi Dance Talk vui vẻ với 4 biên đạo: Bao Bao, Tô Duy Khánh, Lê Vinh, Lit Nguyễn về chủ đề trên. Từ đó đã có một số đúc kết rất thiết thực và hữu ích cho mọi người cùng tham khảo để có thể đạt được quá trình làm việc với các ca sĩ một cách thuận lợi và hiệu quả. 

Quan sát kỹ, nghiên cứu và kết hợp

Quan sát, tìm hiểu để hiểu rõ về người nghệ sĩ mà bạn đang làm việc cùng. Hãy chú ý cách ăn mặc, phong cách sống, phong cách nghệ thuật, năng lượng và điểm sáng của họ, xem họ thoải mái và thể hiện tốt nhất với phong cách nhảy nào. 

Nghiên cứu kỹ càng về bài nhạc được giao, về concept mà ca sĩ muốn hướng đến trong sản phẩm. Suy nghĩ, phân tích concept và tưởng tượng ra hình ảnh để có cái nhìn đa chiều về sản phẩm âm nhạc và chuyển động. 

Từ đó, khi bạn hiểu điểm mạnh trong chuyển động của mình, hiểu người nghệ sĩ mình đang hợp tác và hiểu điều cả hai đang cùng hướng đến, bạn sẽ có thể kết hợp tất cả lại và cho ra một sản phẩm hòa quyện bản sắc của cả hai. Hãy trở thành một nhà phép thuật bằng những vũ đạo, thổi hồn cho sản phẩm của người ca sĩ nhé!

Luôn sẵn sàng với những tình huống bất ngờ

Việc dàn dựng cho MV hoặc Stage Performance sẽ thường phát sinh rất nhiều vấn đề khiến biên đạo liên tục chỉnh sửa bài dựng để phù hợp với tình hình lúc chạy sân, trình diễn, ghi hình (concept, sân khấu, thời tiết, trang phục, vấn đề phát sinh). Cho tới khi nào dancers chưa lên sân khấu biểu diễn thì mọi chuyện đều có thể xảy ra. Hãy rèn luyện cho bản thân mindset ứng biến nhanh nhạy để xử lý tốt mọi tình huống.  

Luyện tập quan sát bao quát

Một trong những cách để luyện tập sự ứng biến (nếu như bạn chưa có nhiều cơ hội trải nghiệm) chính là tập quan sát bao quát. Việc dàn dựng cho một MV, show diễn cũng được xem như tham gia 1 project, có rất nhiều khâu cần được theo dõi chi tiết từ động tác, đội hình, ca sĩ, dancers, trang phục, đường dây, đạo cụ, sử dụng sân khấu, ánh sáng, âm thanh… Bằng việc tập quan sát chi tiết và bao quát, bạn có thể quản lý được tình hình và hạn chế những trường hợp phát sinh hoặc xử lý tốt khi có vấn đề. 

Bên cạnh đó, trong những show diễn lớn với số lượng dancers đông hoặc sân khấu rộng, việc dùng cách quan sát tổng thể sẽ giúp bạn dễ kiểm soát được bài và có được cái nhìn của khán giả, những người sẽ xem thành quả cuối cùng của bạn, từ đó cho ra được sản phẩm thu hút hơn. 

Thái độ làm việc chuyên nghiệp

Một yếu tố không thể thiếu đối với bất cứ ai, biên đạo hay dancers. Nhảy múa là đam mê nhưng khi đem nó vào công việc thì phải chuyên nghiệp và có trách nhiệm. Hãy đúng giờ để tôn trọng thời gian của ca sĩ, dancers và ekip, chuẩn bị và nắm rõ mọi thứ kỹ lưỡng, minh bạch và rạch ròi mọi thông tin, giữ thái độ hòa nhã, tích cực, cởi mở với mọi tình huống. Những việc nhỏ này có thể giúp bạn trưởng thành hơn qua mỗi job và có credit tốt. 

Tự tin vào bản thân, không ngừng học hỏi và tìm cảm hứng

Hãy tự tin vào bản thân vì khi ca sĩ tìm đến bạn, chứng tỏ rằng họ đã yêu thích và tin tưởng vào khả năng của bạn.

Bên cạnh đó, luôn giữ tinh thần khiêm tốn để học hỏi thêm nhiều khía cạnh của nhảy và các lĩnh vực liên quan. Nền công nghiệp nhảy múa ngày càng phát triển, trang bị cho bản thân xịn hơn là điều tất yếu. Bạn có thể tham khảo thêm các kinh nghiệm từ các đạo diễn sân khấu để hiểu thêm về âm thanh, ánh sáng, chất liệu sân khấu, thể loại sân khấu,… Bạn cũng có thể xem thêm các show quốc tế để học hỏi. 

Ngoài việc trao dồi kỹ năng, đừng quên làm giàu cho tâm hồn nghệ thuật của mình. Cảm hứng có thể đến từ những hoạt động vui chơi, sinh hoạt thường ngày. Tâm hồn và kỹ năng cùng được nâng cao thì khi cơ hội đến, bạn sẽ nắm bắt và hoàn thành một cách tốt đẹp. 


Một điểm đặc biệt trong bài blog lần này chính là UC Team đã có những buổi Dance Talk thân mật với từng biên đạo ở trên. Trong mỗi buổi trò chuyện, các biên đạo thực sự đã chia sẻ rất nhiều suy nghĩ tuyệt vời và thực tế. Dù bạn có phải là một dancer chuyên dàn dựng cho ca sĩ hay không thì những cuộc nói chuyện này vẫn có thể “tiêm” cho các bạn cực nhiều nguồn động lực. Các bản audio sẽ được update tại YouTube của UC Spaces trong tuần sau. Mọi người nhớ subscribe để theo dõi nghe những trải nghiệm của các biên đạo khi làm việc với các nghệ sĩ và nhiều câu chuyện trải lòng bên lề nhé! Trong khi đó, UC xin gửi các bạn những câu quote “đắt” đến từ các biên đạo. Xin cảm ơn mọi người vì đã cùng UC mở lòng, chia sẻ thật nhiều và lan tỏa năng lượng tốt.

Bao Bao (The Next Door)


Đã từng làm việc với Sơn Tùng M-TP, Chi Pu, Hồ Ngọc Hà, Mỹ Tâm, …

Lê Vinh (Game On Crew)

Đã từng làm việc với Soobin Hoàng Sơn, Chi Pu, AMEE, Binz, UNI5, MONSTAR, …

Tô Duy Khánh (The Slowing Growth)

Đã từng làm việc với Trọng Hiếu, Mỹ Anh, Huỳnh James, …

Lit Nguyễn (Oh Dance Team)

Đã từng làm việc với Chi Pu, 365daband, Liz Kim Cương, Hoàng Yến Chibi, …

Nếu bạn có bất cứ điều gì muốn cùng chia sẻ, hãy mạnh dạn comment ở bên dưới nhé! Mong rằng chúng ta có thể cùng nhau xây dựng nên một cộng đồng dancers ngày càng tài năng và chuyên nghiệp, từ đó cộng hưởng khiến cho ngành của chúng ta ngày càng phát triển hơn trong tương lai.

No Comments

Post A Comment